Zaha Hadid ¿las mejores curvas de la arquitectura?

Su melena es de una mujer de 20 años.
Siempre que le toman fotografías mira la cámara y sonríe.
A sus 60 años de edad presume de tener las mejores curvas del mundo:
“Si no me creen vayan a Zaragoza, al Pabellón Puente, es hermoso, lleno de elipses”.
las curvas de Zaha
En España, se ubica el Pabellón Puente, en Zaragoza; en este lugar Hadid
explotó su lado más femenino e hizo que la estructura pareciera una gran
gladiola. La pieza es una de las más preciadas de la arquitecta y le valió un Pritzker
de Arquitectura.

Es la arquitecta con más prestigio internacional. Ella es la única mujer ganadora del Premio Pritzker

de la Arquitectura. Al recibir el galardón en el 2004, dijo:

“Hay cierta opinión sobre lasmujeres arquitectas, así que eso hace más difícil tratar con ese

concepto y aceptarlo. Y espero con esto, las cosas puedan cambiar, porque se habla
demasiado sobre el hecho de que soy la primera mujer en conseguirlo. Puede ser
que esto abra el debate respecto a por qué no hay suficientes puestos para las
mujeres en arquitectura…

…No sé por qué hasta ahora no se ha premiado a ninguna mujer.  Es un poco curioso ser la primera mujer que gana el
premio. Creo, en cualquier caso, que tributar el reconocimiento a una
arquitecto hará que sea más fácil para las mujeres trabajar en la arquitectura.

BIOGRAFIA.

(Bagdad, 1950) Arquitecta iraquí, una de las principales figuras de la arquitectura contemporánea mundial. Cursó
estudios de Matemáticas en la Universidad Americana de Beirut (Líbano) y en1972 se trasladó a Londres (Reino Unido) para ingresar en la Asociación deArquitectura, donde se graduó en 1977 y en la que poco después ejerció como
docente.

Nada más finalizar sus estudios, Hadid se convirtió en socio de la Office for Metropolitan Architecture (OMA) de Londres, donde trabajó con sus fundadores, los prestigiosos arquitectos Rem Koolhaas y Elia Zenghelis, que habían sido sus profesores. En 1979 fundó su propio estudio de arquitectura en la capital británica, ciudad en la
que la arquitecta iraquí ha vivido la mayor parte de su vida.

Durante los años siguientes ejerció simultáneamente la actividad docente con los trabajos arquitectónicos,
destacando por proyectos como The Peak (1983), en Hong Kong (China), que nunca
llegó a construirse, o el edificio de oficinas de Kurfürstendamm, en Berlín (Alemania), construido en
1986.

En 1987 la arquitecta abandonó la dirección de su estudio en Londres para centrarse tanto en la docencia,
ocupación que la llevaría a recorrer las más prestigiosas universidades del
mundo (Harvard, Illinois, Hamburgo o Nueva York, entre otras), como en el
desarrollo de sus propios proyectos.

Por esas fechas, su estilo arquitectónico ya había alcanzado su definición madura y mostraba los rasgos que caracterizan
el conjunto de sus obras, como el uso de volúmenes livianos, las formas puntiagudas y angulosas, los juegos de luz y la integración de los edificios con el paisaje.

Obras señeras de Hadid datadas en la primera mitad de la década
de 1990 son el cuartel de bomberos de la fábrica Vitra en Weil am Rhein (Alemania) y el diseño del Bar Moonsoon
de Sapporo (Japón).

Durante la segunda mitad del mismo decenio, Hadid
integró en sus proyectos arquitectónicos el uso de formas espirales. Una de las
realizaciones más relevantes de ese período es el Centro de Arte Contemporáneo Rosenthal
de Cincinnati (Ohio, Estados Unidos), obra de 1998 en la que puede apreciarse
la búsqueda de nuevos modelos integradores del diseño urbanístico, tanto de
interiores como de exteriores. En 1999 llevó a cabo otro de sus proyectos
destacados, la Mind Zone de Greenwich, en Londres.

A partir del cambio de milenio comenzó el período más prolífico de la arquitecta iraquí, que había alcanzado ya un gran renombre internacional, como ponían de manifiesto los numerosos premios y
reconocimientos: miembro honorario de la Academia de las Artes y las Letras de Estados Unidos e integrante del Instituto Americano de Arquitectura (2000), entre otros. En 2001 diseñó la terminal ferroviaria Hoenheim-North Terminus
& Parqueo, en Estrasburgo (Francia), y de un año más tarde data la plataforma de saltos de esquí Bergisel de Innsbruck (Austria), así como el diseño del Plan Maestro de la ciudad de Singapur.

BIOGRAFÍA EN NUMEROS.
1950 Nace el 31 de octubre en Bagdad, Irak. 

1972 Estudia Arquitectura en la Architectural Association, Londres. 

1977 Diploma en la Architectural Association, Londres. 

1977 Se asocia con Office for Metropolitan Architecture, OMA (Rem Koolhaas). 

1977 Da clases en la Architectural Association. 

1980 Funda Zaha Hadid Architects. 

1998 Miembro honorario del Bund Deutscher Architekten. 

2000 Miembro honorario de la American Academy of   Arts
and Letters. 

2000 Miembro honorario del American Institute of Architects (AIA). 

2002 Eero Saarinen Visiting Professor de Diseño Arquitectónico en Yale   University. 

2002 Commander of the British Empire (CBE). 

2003 Profesora en la Universidad de Artes Aplicadas,   Viena. 

2005 Honorary Fellow de la Universidad de Columbia,   Nueva York. 

2005 Miembro de la Royal Academy of Arts, Londres. 

2006 Doctorado honorario en la Universidad de Yale,   EE. UU. 

2006 Doctorado honorario en la Universidad Americana de   Beirut. 

2006 Académica en The International Academy of Architecture. 

2008 Graduada Honoraria en el Pratt Institute, Nueva   York.

PREMIOS

982 British Architecture Gold Medal for Architectural Design (59 Eaton Place). 

2000 Premios RIBA 2000 (Mind Zone en Millennium
Dome). 

2002 Equerre d’Argent (Aparcamiento y Terminal Hoenheim Norte). 

2003  Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea. Mies Van
Der Rohe

2004 Pritzker Architecture  

2005 Premio Deutsche Architecture (Edificio Central BMW). 

2005 Finalista Premio Stirling RIBA (Edificio Central BMW). 

2005 Medalla de Oro al Diseño, Comité Olímpico Internacional (Pista de Salto de
Esquí de   Bergisel). 

2005 Austrian Decoration for Sciencie and Art, Viena. 

2005 Diseñador del Año, Design 05 Miami. 

2006 Medalla RIBA, Edificio Cultural Europeo del Año (Centro de la Ciencia Phaeno). 

2006 Premio Jencks RIBA. 

2006 AIA, UK Chapter Award (Centro de la Ciencia Phaeno). 

2006 Leading European Architecs Forum, Best Structural Design (Centro de la Ciencia   Phaeno). 

2006 Finalista Premio Stirling RIBA (Centro de la Ciencia Phaeno). 

2007 AIA, UK Chapter Award (Maggie’s Cancer Care Centre Five). 

2007 Finalista Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea (Centro
de la   Ciencia Phaeno). 

2007 Medalla de Aquitectura Fundación Thomas
Jefferson. 

2007 Premio Scottish Design, Best Public Building (Maggie’s Cancer Care Centre Five). 

2007 London Design Medal, Outstanding Contribution for Design. 

2007 Premio Frame Magazine ‘Great Indoors’ (Bodega López de
Heredia). 

2008 Diseñador del Año, Maison & Objet, París. 

2008 Premio Dedalo Minosse International (Edificio Central BMW). 

2008 Premios Travel & Leisure Design, Mejor Edificio de Transporte
(Estaciones del funicular del Nordpark). 

2008 Premio Spirit of Achievement, Nueva York. 

2008 Premio Europeo RIBA (Estaciones del funicular del Nordpark). 

2008 Premio Cityscape (Signature Towers). 

2008 The Chicago Athenaeum, The International Architecture Award
(Maggie’s Cancer Care Centre Five). 

2009 Premio del Editor, Architectural Digest (España). 

2009 Premios Innovación y Diseño, Conde Nast Traveller (Pabellón Puente

en la Expo’08). 

2009 Praemium Imperiale.

DE ACTUALIDAD.
A Zaha no le basta tener su propio estudio y ganar premios, lo que busca es transportar
al futuro a quien esté frente a su obra, además de dejarlo pasmado por su creatividad monumental.
Así lo logró con su pabellón Chanel Contemporary Art Container, uno de sus diseños más recientes, una
especie de saco inflable.
El lugar, además de ser itinerante y llevar desde 2008 recorriendo el mundo, esun homenaje al diseño de Chanel.

En él se observan figuras geométricas
integradas en una serie de elementos continuos en forma de arcos. Su techo es
vidriado para controlar la temperatura interior.

“Es un espacio donde la luz y la oscuridad se perciben igual que si se estuviera
en la calle. La noche es noche y el día, también es día”, dice Zaha.

Dentro del pabellón se expone la obra de 20 artistas internacionales como Nobuyoshi Araki,
Blue Noses, Sophie Calle, Yoko Ono y Tabaimo, cuyos trabajos están inspirados en los elementos del bolso “Chanel
2.55”. La muestra ha estado en Nueva York y Estrasburgo. Se espera que pronto llegue a Latinoamérica.

Arq. Antonio Martínez Gómez

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